我在综漫世界弹钢琴(63)

　　着重给你们介绍一下玛莎·阿格里奇，钢琴界的女神人物，哪怕现在年纪大也魅力非凡呜呜呜！
　　百度翻译阿格丽希，百度百科资料不多，但是人家——
　　人美、潇洒、清纯不做作，最重要的是钢琴超超超超好。
　　十岁开始举办音乐会，据采访所说，她私底下根本就不练琴，但是人家弹个普三跟玩的似。卷死现在所有钢琴的天才，背靠背拿了两个世界级钢琴大奖，其中一个就是肖赛冠军。
　　在小破站看过她的视频，那么难的曲子，手弹起来都有重影的感觉，举重若轻。
　　妥妥的六边形战士。


第56章
　　逗弟弟的快乐是短暂的, 练琴的压力才是长久的。
　　平白无故多了五个月的空窗期，狗卷荆的手都生了。之前还能靠着突袭勉强练出一首曲子，但各种琶音和弦又要重新再记。
　　所有练琴人都有一种同样的痛苦, 脑子说记住了，手说没记住。左手的记住了，右手放飞自我了。
　　狗卷荆：“……”
　　他默默地看着自己的手，左手啪地打右手一下。
　　太难了。
　　被自己气到的狗卷荆下楼, 自己找甚尔挨打。
　　积累的情绪得找到发泄的渠道。
　　又过了一周, 门德尔松换成了柴可夫斯基。
　　俄国人长着一张属于俄国的英俊脸庞, 目光略带忧伤，不显阴柔，反而削弱了他来自战斗民族的强悍。他的头发梳理妥帖, 胡子也修得整整齐齐, 一身整齐的西装出现在镜头面前，好像马上要走上讲台。
　　柴可夫斯基在专职创作之前曾经在音乐学院教课，论教学生, 比之前的音乐家都要专业。狗卷荆还是第一次见识音乐家这样正式来上课。
　　说衣着, 最离谱的要算莫扎特, 天才音乐家曾经穿着一身皱巴巴的礼服坐在镜头面上, 上面还留着口红印和红酒的痕迹，于是他只出现了一节课，狗卷荆的老师就换了。
　　柴可夫斯基用俄语和狗卷荆打了声招呼, 确定他新的学生听得懂之后，心里松了一口气。
　　东方人的脸在西方人看来就是偏小, 狗卷荆的新发型显得他更小, 小小一只乖巧的样子, 让柴科夫斯基都担心自己说话大声一点会吓哭他。
　　这么小。
　　柴科夫斯基在心里比了个高度。
　　太小了。
　　他试图让自己和蔼一点, 语气却有些生硬，“钢琴曲我创作得不算多，你对哪一首比较感兴趣？”
　　狗卷荆：“哪一首都可以吗？”
　　“可、可以。但是时间限制，我们只能选一首来学。”柴可夫斯基看起来有些局促：“我会尽量……”
　　“那我要学《降b小调第一钢琴协奏曲》！*”
　　柴可夫斯基都被小孩的胆子给吓到了，没想到他一上来就喊着要弹如此大型的音乐。“我认为你的年龄没到要弹这么大型作品的时候……”
　　《降b小调第一钢琴协奏曲》，是柴可夫斯基三首钢琴协奏曲中最受欢迎的一首，引入了一些俄国的曲调，充满了斯拉夫人的粗狂音乐线条和色彩，是对光明的向往和热情。而且这首曲子的调性是罕见的降B小调，加上开场时少有的以铜管乐器开场，一开场将曲子的亮度拉到了最高点，属于柴可夫斯基年轻时候的作品。
　　但无论它有多好，将近四十分钟的表演时长都不是一个11岁的小孩能承受的。
　　柴可夫斯基也不是那种专横独断的性格，他问：“为什么想要弹这个？”
　　钢琴曲他写得不多，但出名的也不少，比如钢琴组曲《四季》、《浪漫曲》，甚至他的芭蕾舞剧配乐，都是很好的学习作品。
　　“因为我很喜欢那首曲子那种朝着光明奔跑，那种力量感！”经历过了好几个月的一日轮回，像被困在了时间的长河里，有时候早上醒来都会怀疑，今天的一切都是昨日的梦境。
　　所以现在的狗卷荆迫切地想要弹《降B小调》。
　　“力量，热情，冲破一切奔向光明。”
　　柴可夫斯基愣了愣。
　　他听过对狗卷荆的很多评价，这孩子在他的老师眼里都是柔软、可爱，甚至带着那么一点惹人怜爱的，然而在俄国人眼里，现在这个孩子现在像雏鸟迫不及待要冲破鸟壳，年轻的力量蓬勃欲发。
　　“三个乐章估计来不及。”柴可夫斯基充分尊重他的想法，“但，我猜你会想练第一乐章？”
　　第一乐章，极庄严而从容的小快板。
　　光辉灿烂的开场，勃发的力量感通过铜管乐器冲击着听众的耳膜，强烈激昂的钢琴与有力的弦乐交织不断攀升，像蓄力的火山，一波接着一波，直到高潮的顶峰，喷涌而出的岩浆会将所有人都淹没，气势磅礴而辉煌。
　　第一主题是有力而深情，第二主题则以加弱的弦乐辅以钢琴，演奏出宁静娴雅的柔情。
　　漫长的序奏一共106个小结，占奏鸣曲过半的时间，是开朗情绪和乐观主义的深刻表达，将力量的炽热和温柔交织输出。
　　狗卷荆重重点头。
　　两个人达成共识，就迅速进入到了练琴的阶段。
　　“我觉得，嗯……”柴可夫斯基哭笑不得，“开头可以更加的柔和一点，热情、热烈、热爱，不要那么的生硬和死板，要放松的……”
　　看小孩砸钢琴的样子，从声音当中就听出了他力量感。太力量了，反而像要冲出去和人打架了。
　　奏鸣曲的难度不是很高，以狗卷荆的水平，柴可夫斯基的预想是他由于年纪的关系，那种迸发的力量上不去，结果他恰恰相反，不是给不出，而是给太多了。
　　常年挨打的小孩有强壮的手臂和喷涌的情绪。
　　“把情绪扭转过来。”俄国人不断提醒：“你要面对的是钢琴，你的力量要层次分明地传递出来，不要太着急了。你的情绪也是逐渐递增，像竹子一样一节一节地往上生长，朝着阳光努力，最后冲到顶点再有一个喷发。”
　　“稳住，没错，稳住，给一点，再给一点……”
　　恰恰是这个地方最难。
　　钢琴和弦乐器最大的区别在于，它并不是直接触碰琴弦，它是敲击琴键实现发音，这个时候要控制音乐的音色就很难，还要通过这个音传达感情，更难。
　　柴可夫斯基教给狗卷荆的就是这个。
　　同一个音，它的音色纯度、层次、颗粒感，要干净清晰地传出来，才有可能传达给观众。
　　别看柴可夫斯基来自极寒的战斗民族，他的脾气可比李斯特要好多了，一点一点引导着狗卷荆前进。
　　“我们重头再来一遍。开头这里你的手臂要用力，但不能僵硬，要像鹰俯冲捕猎的一瞬间，稳、准、强。实际和乐团合作的时候，这里要看着指挥同时注意乐团的声音，这个位置你的音都是强而有力的，乐团需要配合你，但不能光顾着你自己的表现，你要给乐团一点回应。”
　　狗卷荆就跟这首曲子磕了足足三个月。
　　柴可夫斯基来验收最终成果的这一天，除了他之外，肖邦、李斯特和贝多芬也连上了线，好好一个小测变相成为了年终大测。
　　“别紧张，小荆。”正牌老师首先安抚了一下小弟子，“李斯特和贝多芬只是碰巧过来听听而已。”
　　好一个而已。
　　放两个顶尖音乐家在这里坐着，没有一个琴童不紧张。
　　但狗卷荆确实不紧张。不仅是因为他本身缺了紧张这条弦，也经常通过各种途径接触他们，还因为他弹这首曲子的本身，就是渴望表达。
　　事实上是，这师爷孙两又双吵架了，来找肖邦当裁判，而肖邦和柴可夫斯基约好了要听狗卷荆的第一首协奏曲练习，不肯走的两个人就一左一右当上了背景板。
　　坐在中间的是肖邦，左边的表情臭的李斯特，右边是格外严肃的贝多芬，再也没有比他们存在感更强的背景板了。
　　另一个窗口的柴可夫斯基都给他一个怜悯的眼神。
　　狗卷荆倒很淡定，他挨个问好之后，若无其事地准备演奏。
　　没办法立刻找到乐团现场配合，所以他只能利用音频进行最后的合奏，录音还是柴可夫斯基给他找来的。