[媒体对它的抨击毫无道理，《悼歌》让人正视、直面死亡，这是件好事不是吗？]
　　[不要因为对死亡有所好奇就去尝试，不要因为轻视死亡就去轻易选择它。]
　　[中国有句话叫‘生又何欢，死又何哀’，来自于一位名叫庄子的思想家。我想《悼歌》正是对这句话的阐释，没有对生命的不尊重，有的只是对死亡的释然。]
　　[事实上，我觉得坦然面对死亡，让我更加敬畏生命。]
　　卢卡斯发表这些话后没多久，马尔兹先生给他的发言点了一个赞，表明了自己的态度。
　　这彻底扭转了先前对许乔不利的言论。
　　*
　　在媒体关注下，这场盛大的交流会终于来到了最后一轮，将要角逐出金银铜奖。
　　此时，来自世界各地的交响乐团只剩下最后十支，为期三个月的交流会即将落下帷幕。
　　所有人都知道，金奖的角逐大概率会在来自中国的民乐团和维也纳爱乐乐团间展开。
　　最后的盛宴，他们会带来怎样的作品？
　　全球各地，数百万观众打开了电视或直播平台，目光凝聚在屏幕里那个金碧辉煌的音乐大厅内。
　　这一次，民乐团率先登场。
　　大屏幕上，缓缓浮出两行大字：《女娲》。作曲人：许乔。
　　又是他独立完成的交响曲！
　　所有人目光复杂，虽然此前已经有所猜测，看到作曲人一栏时还是受到了冲击。
　　这个年纪不大的东方少年，究竟还会给他们呈现出怎样的惊喜？
　　《女娲》。
　　他们对中国的神话不太了解，但对这个名字有些印象。这是中国一位上古时代的神灵，传说她以黄泥捏人，创造了人类这个种族。
　　如果说《悼歌》是一支关于死亡的交响曲，那么《女娲》就是一曲生命的赞歌。
　　乐曲一开始，洞箫淡淡的音色若有若无弥漫开，像是某个人睡醒后轻轻的哈欠声。其中夹杂着低声敲响的鼓，一声一声，让人想到了大地深处的律动。
　　女娲在莽莽原野上行走，她凝视大地，山川秀美壮丽，江河流淌不息，一种莫名的孤寂涌了上来。
　　随着流水一般的淙淙琵琶声加入进来，女娲走到了江河边，看见了自己的影子。
　　顿时福至心灵，旋律变得愉悦起来。她在河水边挖了黄泥，同河水和在一块，照着自己的影子捏出了泥娃娃。泥娃娃落地即成人，女娲见状，又捏了许多。
　　琵琶声变得顿挫有力，极具颗粒感的音色让人仿佛看见泥像落地成人，蹦跳着奔向大地的每一个角落。
　　那身材伟岸的女神注视着这些小娃娃们，忽然觉得这样造人的速度太慢。
　　箜篌、鼓声、琵琶声、筝声越来越急促，乐曲变得高昂，女娲将藤条甩进黄泥里搅拌，而后向四方挥去。
　　藤条上的黄泥落地即成人，大地上的人类迅速增加。
　　他们蹦跳欢笑着，男女婚配，世代延续，生命的痕迹迈向大地的每一个角落，舒展浩然的乐声让每一位观众都怔怔闭上眼睛。
　　旋律实在太过美好。
　　在悠悠清越声过后，乐曲渐渐发生变化。
　　力度加强，弹拨、弦乐、管乐数次重复，音量由低到高，变得激烈、迅猛。
　　这从来不是一个永存于安宁的种族，这也从来不是一个受到很多眷顾的民族。
　　观众们注视着乐曲中的人们经历了天塌地陷、江河断流、烈日当空、洪水滔天……
　　一段琵琶独奏。许乔大量运用了满轮、扫拂、推拉弦的技法，如裂帛一般的声音回响在观众耳边。
　　他们无需眷顾，他们为了生存不断抗争，他们在无数的灾难中愈来愈壮大。
　　……
　　流动的音符连绵不绝，彰显着那个古老东方民族的生机与脉动，流露着那片黄土地的呼吸起伏。
　　极具东方神韵，瑰丽奇绝，恢宏壮阔的交响曲。
　　日月经天，江河行地，亘古长存的是生命的乐章。
　　“……”
　　评委席中央的马尔兹长舒一口气，他终于明白许乔先前对他说的，听完这一曲就明白了是什么意思。
　　能作出这样曲子的人，怎么可能会轻易屈从与死亡。
　　许乔有着比所有人更坚强的意志，他足以与历史上最出色的音乐大师并肩站在一起。这个时代的音乐，将会因他熠熠生辉。
　　最后一个音符落下。
　　寂静，无边的寂静。
　　良久后，评委席上有人发出轻叹：“太不可思议了……”
　　太不可思议了。
　　这是一支能让最缺乏想象力的人，也能想象到那瑰丽画面的交响曲。
　　它是一曲生命乐章，是一个民族或者说整个人类的生命乐章。
　　民乐团众人彼此对望，眼里都闪烁着激动的泪光。
　　他们做到了，民乐团再也不会是“劣质的模仿品”，他们让世界看到了民乐的光芒万丈。
　　这将是民乐史上浓墨重彩的一笔。
　　[我的天……]
　　[这真的是人可以作出的交响曲吗？]
　　[它太棒了，我找不到任何形容词去形容它]
　　[那些愚蠢的乐评人怎么会认为许乔有轻生的念头，这首交响曲的生命力太过顽强]
　　休息室内，卢卡斯听完《女娲》后，整个人都平静了下来。
　　他知道这场交流会的金奖已经毫无悬念。
　　在略微受到打击后，他与同伴们接受了这个事实。
　　“该到我们上台了。”卢卡斯笑了一下，“享受这个舞台吧。”
　　维也纳爱乐乐团众人互相捶了捶拳，脸上表情变得轻松起来。这群演奏家们与下台的民乐团众人错身而过，脸上带着欣赏的轻松笑容。
　　观众们还在猜测，卢卡斯会选择什么交响曲？
　　只见大屏幕上浮现出两行字：《新生交响曲》。作曲人：卢卡斯。
　　是一首新作的交响曲！
　　新生。同样是一支有关生命的交响曲。
　　许乔和卢卡斯，这两位天才的演奏家和作曲家在这次交流会上，关于曲目的选择竟然如此惊人的一致。
　　先是死亡，而后是新生。
　　这不得不引以为一场佳话。
　　因为对金奖不再有执念，维也纳爱乐乐团的演奏全然放松投入，取得了比预想中还要出色的演奏。
　　演奏结束后，卢卡斯脸上没有了先前的傲慢，他深深鞠了一个躬。
　　评委们对视几眼，叹了口气。
　　交响曲的创作是复杂的。首先作曲者要熟知每一种乐器的演奏技巧，然后配器法、和声、曲式、复调……这些都是要考虑进去的。
　　如此规模宏大的交响曲，其创作是对脑力的极大压榨，如果没有深厚的音乐基础和强大的意志力，绝对无法成功完成。
　　有句话叫人的一生写不过九首交响曲，足以说明其创作的困难。
　　但卢卡斯完成了，《新生交响曲》，或者说《卢卡斯第一交响曲》，这无疑是一支足够列入教科书级别的交响曲。
　　情感充沛、感染力强烈，以教堂钟声作结尾，圣歌般的旋律触动人心。
　　不愧是有着音乐神童之称的卢卡斯，他已经具备了当代音乐大师的风采。放在以往任何一届交流会上，他都足以成为所有人视线的焦点。
　　但这一届，偏偏出了一个许乔。
　　从第一支《姑苏月夜》到最后一支《女娲》，三支新作的交响乐曲，一曲胜过一曲，盖过了所有乐团的光芒。
　　这一届交流会，注定是民乐团的舞台，注定是许乔的舞台。
　　他是天才的天才，能与他相比的人，不在这一届交流会，而应该放眼过去未来。也许只有这样，才能找到与他比肩的音乐大师。


第99章 你老公来看你了
　　当所有乐团都演奏结束后, 金奖毫无疑问归属于民乐团。
　　要上台前, 小春小唐等人跟做梦一样，脚步虚浮得像踩在棉花上。
　　应文林看了连连骂他们没出息, 眼睛里却全是笑意。
　　“我太紧张了, 帮我看看衣服后面没皱吧？”小唐呼了口气, 轻轻戳了戳一旁的许乔。
　　许乔看了一眼：“没皱。”